Vous cherchez à améliorer la qualité de votre marketing de contenu en vue d’accroître vos ventes? Le Storytelling est l’art de raconter des histoires pour captiver, émouvoir et persuader votre audience.
C’est une technique efficace pour améliorer votre marketing de contenu. Car il vous permet de créer du contenu qui va toucher la corde sensible de vos lecteurs, qui va renforcer votre image de marque, et qui va inciter à l’action. Mais comment utiliser le Storytelling pour améliorer votre marketing de contenu ?
Définir votre objectif et votre message
Avant de raconter une histoire, vous devez définir clairement votre objectif, c’est-à-dire ce que vous voulez accomplir avec votre contenu. Par exemple, vous pouvez vouloir :
- informer,
- divertir,
- inspirer,
- éduquer,
- convaincre,
- ou fidéliser votre audience.
En fonction de votre objectif, vous devez choisir le message que vous voulez transmettre avec votre histoire, c’est-à-dire l’idée principale, la leçon ou l’appel à l’action que vous souhaitez faire passer. Par exemple, vous pouvez vouloir montrer les bénéfices de votre produit, les valeurs de votre entreprise ou les témoignages de vos clients.
Connaître votre audience et votre contexte
Pour raconter une histoire qui va intéresser et impliquer votre audience, vous devez connaître ses caractéristiques, ses besoins, ses attentes, ses problèmes, ses motivations, etc. Vous devez donc faire une étude de marché, créer des personas, ou utiliser des outils comme Google Analytics, qui vous permettent de collecter et d’analyser des données sur votre audience.
En outre, vous devez aussi connaître le contexte dans lequel vous allez diffuser votre histoire, c’est-à-dire le canal, le format, le ton, le style, le moment, etc. Vous devez donc adapter votre histoire au support que vous allez utiliser, comme un article de blog, une vidéo, un podcast, une infographie, etc.
Structurer votre histoire selon le schéma narratif
Le schéma narratif se compose de cinq éléments : la situation initiale, l’élément perturbateur, les péripéties, le dénouement et la situation finale.
La situation initiale présente le cadre, les personnages, et l’état des choses avant que l’histoire ne commence. L’élément perturbateur est l’événement qui va bouleverser l’équilibre initial, et qui va déclencher l’action. Les péripéties sont les actions, les obstacles, et les rebondissements qui vont rythmer l’histoire, et qui vont mettre en valeur le héros.
Le dénouement est le moment où le héros va résoudre le conflit, et où la tension va retomber. La situation finale est l’état des choses après que l’histoire se soit terminée, et qui montre les conséquences de l’action.
Utiliser les techniques du Storytelling pour rendre votre histoire plus attractive
Dans le but de raconter une histoire qui va persuader et inciter à l’action votre audience, vous devez utiliser les techniques du Storytelling, qui sont des procédés qui vont renforcer l’impact de votre histoire. Parmi les techniques du Storytelling, on peut citer le suspense, le cliffhanger, le flashback, le flashforward, le dialogue, la métaphore, l’anecdote, l’humour, etc.
Le suspense est le fait de maintenir l’attention et la curiosité de votre audience, en créant de l’incertitude et de l’attente sur la suite de l’histoire. Le cliffhanger est le fait de terminer votre histoire sur une situation inachevée, qui va donner envie à votre audience de connaître la suite. Le flashback est le fait de revenir sur un événement passé, qui va éclairer le présent ou le futur de l’histoire.
Le flashforward est le fait de montrer un événement futur, qui va intriguer ou surprendre votre audience. Le dialogue est le fait de faire parler vos personnages, ce qui va les rendre plus vivants et plus crédibles. La métaphore est le fait de comparer une chose à une autre, ce qui rendra votre message plus clair et plus imagé.
L’anecdote est le fait de raconter un fait réel ou fictif, qui va illustrer votre propos ou susciter l’émotion. L’humour est le fait de faire rire ou sourire votre audience, ce qui va créer de la complicité et de la sympathie.
Vous pouvez lire aussi : Les meilleures formations emailling
FAQ
Qu’est-ce que le Storytelling ?
Le Storytelling est l’art de raconter des histoires pour captiver, émouvoir et persuader votre audience.
Quels sont les avantages du Storytelling pour le marketing de contenu ?
Le Storytelling permet de créer du contenu qui va toucher la corde sensible de vos lecteurs, qui va renforcer votre image de marque, et qui va inciter à l’action.
Comment utiliser le Storytelling pour améliorer votre marketing de contenu ?
Pour utiliser le Storytelling pour améliorer votre marketing de contenu, vous devez définir votre objectif et votre message. Connaître votre audience et votre contexte, structurer votre histoire selon le schéma narratif, et utiliser les techniques du Storytelling pour rendre votre histoire plus attractive.
Tableau récapitulatif
| Définir votre objectif et votre message | Clarté sur l’objectif du contenu : informer, divertir, inspirer, éduquer, convaincre, ou fidéliser. Choix du message en fonction de l’objectif : bénéfices du produit, valeurs de l’entreprise, témoignages de clients, etc. |
| Connaître votre audience et votre contexte | Étude approfondie de caractéristiques, besoins, attentes, problèmes, et motivations de l’audience. Utilisation d’outils comme Google Analytics pour collecter et analyser des données sur l’audience. Adaptation de l’histoire au contexte, incluant canal, format, ton, style, moment, etc. |
| Structurer votre histoire selon le schéma narratif | Schéma narratif composé de : situation initiale, élément perturbateur, péripéties, dénouement, et situation finale. Présentation du cadre, des personnages, et de l’état initial. Événement perturbateur déclencheur de l’action. Péripéties, obstacles et résolution du conflit. Conclusion et conséquences de l’action. |
| Utiliser les techniques du Storytelling | Utilisation de techniques telles que suspense, cliffhanger, flashback, flashforward, dialogue, métaphore, anecdote, humour, etc. Le suspense maintient l’attention en créant de l’incertitude. Le cliffhanger suscite l’envie de connaître la suite. Le flashback éclaire le présent ou le futur de l’histoire. Le flashforward intrigue ou surprend l’audience. Le dialogue rend les personnages plus vivants. La métaphore rend le message plus clair et imagé. L’anecdote illustre le propos ou suscite l’émotion. L’humour crée de la complicité et de la sympathie. |
